2025 年 12 月 18 日，“元境 —— 田学森艺术巡回展” 三站在上海震旦美术馆正式对公众开放。本次展览汇集艺术家田学森近年创作的二十余幅油画力作，以其长期深耕描摹的华山、昆仑山及喜马拉雅山脉为核心主题，呈现出气象恢弘、意境幽远的山水画卷，既展现了艺术家特的艺术风格与深刻思想内涵，更引导观众步入一场关于自然、生命与 “道” 境的沉思之旅。
11月22日，中联赛进了后一轮比赛，上海海港队客场1:0战胜大连英博，成功卫冕本赛季中联赛冠军双鸭山异型材设备，这是海港队继2023、2024之后连续三年捧起火神杯，也是海港队队史四座联赛冠军奖杯。
开幕当晚，特邀嘉宾张柏芝以“冬日星愿大使”的身份出席亮灯仪式，与游客共同点亮高达10米、用过36万块乐高积木搭建的星愿树。活动期间，这一亮灯仪式将于每日傍晚如期举行，邀请游客们在夜幕降临时分齐聚星愿树下，共同见证温暖光芒点亮冬夜的难忘时刻。
展览主题 “元境”，也被视作其 “蓝调” 系列的集中呈现。蓝 —— 这一自然赋予人类平和静谧的彩，在田学森笔下被赋予丰富层次与精神。其创作灵感部分源自中国传统蓝印花布工艺中依节气划分的蓝谱系，让画面始终笼罩在深邃而多变的蓝调之中。巍峨山形轮廓隐现其间，艺术家并未刻意凸显圣山具体细节，而是让山影绰约、远观浑然一体，恰似营造出一场关于山的沉静而又神秘的蓝梦境。
这份朦胧诗意的背后双鸭山异型材设备，是田学森近二十载苦行僧般的执着求索。无论严寒酷暑，他长期隐居峰巅峡谷、与天地为伴：曾在新疆高原冬季零下三四十度的寒缺氧环境中宿于野外帐篷，坚持整季写生；为捕捉日出瞬间，常需提前一个半小时起身，仅化开冻结的绘画用水便要耗费大量心力，冰天雪地中连续作画逾十小时更是常态。这种与山川深度相融、近乎以身践行的创作方式，让作品越单纯的风景描绘，隔热条PA66深深浸润着艺术家与自然共鸣的情感与生命体验。
田学森堪称艺术界的 “苦修派”，创作中从不放弃画布任一局部，以扎实笔触层层堆叠出山的意象。因此，“元境” 系列的精彩藏于整体调之中，需细品方能在有与无、隐与显之间，略其丰富深沉的细节。系列中亦有描绘阳光照耀下金峰顶的作品，通过致的蓝、金差对比，凸显圣山在光芒中的雄壮与神圣。画面所营造的，正是 “惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物” 的 “道” 境。田学森的生命精神已全然融于笔端，整个 “元境” 系列宛若波澜起伏的交响乐，时而婉约低沉，时而平静如镜，时而高亢激昂，将观者引入既神秘虚幻又庄严肃穆的圣洁之境。
越视觉审美，田学森的创作更核心的意义在于：作为立个体，他以艺术与修行相结的方式，为观者提供了深刻思考契机。其艺术实践印证，中国艺术的至高境界往往通向 “道” 的显现 —— 它既能抚慰心灵、带来内在沉静与安宁，亦可能引人们越混沌、窥见本心。
据悉，此次展览是田学森次在上海陆家嘴地区举办个人展览。震旦美术馆表示，将持续为海内外优秀艺术家构建国际化交流与展示平台，积推动文化艺术传播。本次展览除静态作品陈列外，特别设置了互动体验区域：展览期间，艺术家本人将亲临现场进行创作演示并与公众面对面交流；馆方还将策划系列公教活动与艺术沙龙，深度解读作品背后的创作历程与故事。诚邀广大艺术爱好者与收藏家莅临，于 “元境” 之中寻找心灵宁静、触发艺术共鸣。此次展览也将为浦东新区乃至上海的文化艺术景观注入新的活力。
